SABRINA, NOCHEVIEJA 1987

Mañana se cumplirán 25 años del mayor acontecimiento televisivo desde la llegada del astronauta Neil Amstrong a la Luna, es decir, la aparición sorpresa de la guapa cantante italiana Sabrina Salerno en "Super 88", la gala de Nochevieja de TVE en 1987. Como por entonces en España apenas había dos o tres canales televisión, TVE obtuvo una audiencia de, al menos, 20 millones de personas, la mitad de los cuales madrugaron al día siguiente para ver de nuevo la repetición del dichoso programa y averiguar si todo aquello habían visto era un descuido involuntario, o el "escándalo" estaba preparado de mucho antes. Que inocentes eramos, jajaja... Gora Sabrina!!

Además, con aquel escándalo y la tontería se olvido lo buenas que eran aquellas dos canciones italodisco de Sabrina, "Hot girls" y "Boys". Si la Madonna de aquella época las hubiera grabado, sonarían a tope en las radios. Si mañana por la noche, si algun DJ se anima a pincharlas, habrá que levantar la copa y brindar a la salud de Sabrina e Italia entera. Todavía hay cosillas que el puto dinero no puede pagar. "Hot girls, hot girls, take me toooooonight..."

DOS COWBOYS EN NUEVA YORK

La vi ayer y no está mal. Es la historia de dos tipos que sobreviven participando como cowboys en rodeos de caballos y vacas en Nuevo México. Un día, los protas se ven obligados a viajar a Nueva York porque un buen amigo suyo del pueblo ha desaparecido en la gran manzana cuando trataba de buscar a su hija, una cubana atrapada en un lío de emigrantes clandestinos…

Mezcla de acción y comedia con un serio Keifer Sutherland y un Woody Harrelson cachondísimo haciendo de paleto bocazas y peleón. Hay tiros,  persecuciones a caballo y algo de drama social, pero la cinta mantiene todo el rato un tono muy amable y gracioso. Lo mejor, los sombreros de los protas y los actores secundarios, el pequeño Luis Guzman y el gran veterano Tomas Milian (“Corre, cuchillo, corre,” “Vamos a matar, compañeros”). Curiosa.

ANTARTIDA

Estaría bien que emitiesen algún día de nuevo esta peli por la tele, hace quince años causó sensación, aunque hoy está un poco olvidada. Es la historia de un chaval que se mete en líos gordos tras conocer a una desencantada cantante medio yonki cuyo novio acaba de morir y que tiene en su poder un alijo de drogas perteneciente a los peligrosos dueños de una discoteca y unos polis corruptos...

Equilibrada mezcla de drama social con toques de romanticismo oscuro. Lo mejor del film eran los dos protagonistas, Carlos Fuentes y una joven y rubia Ariadna Gil, que estaba entonces en su mejor momento, tras las estupendas "Amo tu cama rica" o "Los peores años de nuestra vida". También aparecen un delirante Francis Lorenzo con su hermano y el músico John Cale hace un cameo tocando el piano en una escena. Curiosa.

"Making of" con John Cale...

WHAM!, LAST CHRISTMAS

Unas Navidades sin escuchar a los Wham!, no son unas buenas Navidades, ni son na, jajaja... Como curiosidad pop, comentar que los Wham! fueron el primer grupo pop occidental que tocó en la China comunista en los años 80. Su gira china culminó con un memorable concierto en el Gimnasio de los Trabajadores en Pekín ante 15.000 chinos fanáticos en 1985.

ALIEN VS DEPREDADOR

La vi ayer está mejor de lo que creía. Es la historia de un grupo de científicos que viaja a la Antartida para investigar una misteriosa y enorme pirámide de piedra descubierta intacta tras siglos y siglos bajo la gruesa capa de hielo. Pero, una vez excavado el hielo y llegado al subsuelo, las cosas se complican peligrosamente...

El guión es tan poco original como muy acertado. Así, la cinta logra dar aquello que promete, es decir algunos buenos sustos, bichos y monstruos letales, persecuciones a porrillo y bastantes guiños a las pelis originales de "Alien" o "Depredador", desde un cameo de un veterano Lance Henriksen, hasta una prota femenina tipo Ripley, pasando por los clásicos gelatinosos huevos del alien gigante. Recomendable.

LA CABEZA SOBRE EL AGUA

La vi ayer y me gustó muchísimo. Es la historia de un matrimonio que pasa las vacaciones en la costa, junto a un fiordo noruego. Un día, la pareja recibe la visita de un viejo amigo, pero este, tras una noche de borrachera, aparece muerto con el cuello roto. Asustados los dos protagonistas deciden deshacerse del cadáver, pero las cosas se desmadrarán ya que un vecino curioso no dejará de meter las narices...

Es una peli noruega de 1993 que mezcla a Tarantino con Bergman. Es tan buena que los americanos hicieron poco después un curioso remake con Cameron Díaz y Harvey Keitel llamado “Solamente se vive una vez”. Solo cinco actores, dos casas y una playa levantan una estupenda trama de intriga, con mucho humor negro y continuos giros sorpresa. Está espléndidamente filmada y la actriz principal es una de esa sanas vikingas rubias que invitan a emigrar a Noruega mañana mismo. Muy recomendable.

DEBEKATUA

Siendo ocurrentes, los Debekatua fueron los Rage Against The Machine de Euskadi. Rock metal machacón pero pegadizo, con cortantes letras en euskera (lengua vasca), pero siempre elegantes. Solamente grabaron un disco para sello Esan Ozenki Records, apareció en 1999 y, aunque no tuvieron el éxito arrollador, volver a escucharlos hoy es un placer. Sus canciones todavía hacen botar a cualquiera, están repletas de scratches y voces sampleadas (Iggy Pop en el corte 10). El tema final es un hipnótico poema del escritor vasco Harkaitz Cano. Las nuevas generaciones los pondrán en su sitio, fijo. Recomendable.

DEBEKATUA (1999)

1. Arrakastaren semea (Hijo de la fama)

2. Litio

3. Metamorphosis now

4. Zonbien gaua (La noche de los zombis)

5. Pena kapitala (Pena capital)

6. Turkiar demokrazia (Democracia a la turca)

7. Questio

8. Hilerrira kondenatuak (Condenados a la tumba)

9. Katu marru obsesiboen artean (Entre maullidos obsesivos de gatos)

10. Gurutzea sutan

11. Misantropia Bleu

12. Honek ez du zerikusirik, merezi du (Esto no tiene nada que ver, pero merece)

MONSIEUR HIRE

La vi aye ry está molona. Es la historia del señor Hire, un tipo solitario que está enamorado de su vecina del frente, a la cual espía a todas horas desde su ventana, sin atreverse a hablar nunca con ella. Un día se produce un asesinato en el vecindario y el señor Hire resulta ser el principal sospechoso para la policía. Este, en vez de demostrar su inocencia, hará que las sospechas aumenten por culpa de su obsesiva conducta...

Es un melodrama de intriga filmado por Patrice Leconte a finales de los ochenta, un par de años antes de hacerse famoso con la exitosa “El marido de la peluquera”. Lo mejor del filme son los dos actores protagonistas, Sandrine Bonnaire, como la guapa vecina, y un soberbio Michel Blanc, que ya había trabajado con Leconte en un par de comedias alocadas ("Les Bronzes"), cambiando totalmente de registro para esta cinta, haciendo del serio y misterioso Hire de manera muy contenida. A redescubrir.

DEJATE CAER

La vi ayer y me gustó mucho. Es historia de tres chavales de un barrio que pasan sus horas muertas sentados en un banco de la plaza charlando, haciéndose bromas y bebiendo litronas. Allí, ven la vida pasar hasta que poco a poco se ven obligados por diversas las circunstancias a ir madurando y a separarse de una vez por todas...

Es una comedia sencilla, con poco presupuesto, pero rodada con gusto. Lo mejor del filme es la falta de pretenciosidad del director y el reparto, la mayoría actores secundarios y televisivos que resultan bastante solventes, hacen creíble y muy natural la historia. Los chistes no buscan solo la risa por la risa, sino que intentan transmitir algo de realidad construmbrista, que no está mal. No es una gran obra maestra pero se deja ver... Ole!!

TRISTEZA DE AMOR

Ayer me acabé el último capitulo de esta serie y es tan mala, que acaba enganchando. Es la historia de Ceferino Reyes, un periodista que dirige un programa de radio nocturno llamado "Tristeza de amor". A pesar del éxito de audiencia, el carácter cabezota del prota choca con el formal dueño de la emisora. Ambos comienzan una batalla personal donde se ven atrapados Carlota, una famosa locutora de radio, Damian, un periodista borrachín, una misteriosa espía rusa, un torero retirado...

La serie se emitió en TVE en 1986 y tiene una puesta en escena teatral, a ratos muy ridícula, giros de culebrón, guiones delirantes, al gran Alfredo Landa luciendo peluquín y a una Concha Cueto maquillada con Titanlux. Lo mejor, la estética de ese Madrid ochentero, las maquinas de escribir en las oficinas o los teléfonos antiguos. La canción de cabecera es del desaparecido cantautor Hilario Camacho. Curiosa.

SORKUN, ONNA

He aquí un disco a reivindicar después de diez años. Publicado en 2002, el primer álbum en solitario de Sorkun Rubio (la carismática ex-cantante del grupo Kashbad), no solo suena bien sino que además ha ganado con el tiempo. Las doce canciones resultaban bastante más agrias que las de su etapa anterior, pero su sólido rock stoner, tras la sorpresa inicial, resultan hoy gozoso. Sobretodo, temas como "Gizaki hauskorra", "Argazki bat zuri beltzean", o la sublime y desgarradora "Pistola aluan", que alcanza una intensidad digna del último disco de los Kashbad, el cuco "Hesiak". Recomendable.

1. Lurra
https://www.youtube.com/watch?v=YR5vt4qYsTo
2. Ezamodioa
https://www.youtube.com/watch?v=EO6Y8keIaw4
3. Gizaki hauskorra
https://www.youtube.com/watch?v=C1ODuhISooE
4. Pistola aluan
https://www.youtube.com/watch?v=EL-jfnXg_44
5. Mamua
https://www.youtube.com/watch?v=Q4m-2_KBMSo
6. Ruta 66
https://www.youtube.com/watch?v=6P98d1rEGLM
7. Argazki bat zuri beltzean
https://www.youtube.com/watch?v=W5Jzsjz5uw8
8. Garrasi
https://www.youtube.com/watch?v=g0mORWijaqU
9. Atetik
https://www.youtube.com/watch?v=q-TqNgyD38U
10. Al Ejtilato
https://www.youtube.com/watch?v=IzjTowwDTsc
11. Hatzak
https://www.youtube.com/watch?v=6nOcAeJ5Z2w
12. Emeki
https://www.youtube.com/watch?v=DwTqopxAcIo

"Rescue me" (2006) Fontella Bass cover

"Goiz zen" (2009)

FANNY PELOPAJA

Ayer volví a verla y sigue siendo muy molona. Es la historia de Fanny, una rubia mujer a la que apodan "Pelopaja", que tras salir de la cárcel, planea vengarse de su antiguo amante, un sádico pero atractivo policía que años atras la mandó a prisión. Para eso reune a una banda, pero las cosas se complican tras el asalto a un furgón blindado lleno de dinero...

Historia de amour fou ambientada en la Barcelona de los años 80, una ciudad y una época llena de maderos de uniforme marrón, quinquis acelerados, chutes de potro, macarras y coloridos cabarets. Los dos actores protagonistas lo bordan, sobretodo, la rubia Fanny Cottençon que tiene un enorme magnetismo. Hay diálogos muy curiosos, jerga callejera, algo de sexo duro y secuencias de acción, como esa del asalto al furgón con metralletas, que es de lo mejorcito que ha rodado Vicente Aranda. Recomendable.

EL SECRETO DE ANTHONY ZIMMER

La vi ayer y es mucho mejor cinta de lo que aparenta en un principio. Es la historia de una mujer que descubre que está siendo vigilada por la policía, puesto que mantiene un extraña relación sentimental con un tipo que está en busca y captura, un misterioso hombre llamado Anthony Zimmer. Para despistar a la poli, ella elige, por azar, enrollarse con un pobre pasajero que viaja en el mismo tren que ella. Esto hace que ambos sean perseguidos sin cuartel e inícia, también, un romance lleno de equívocos peligrosos..

Un curioso filme de suspense donde nada es lo que parece, llena de giros inesperados y golpes de suerte. Los protas son una guapa Sophie Marceau y un muy convincente Yvan Attal. En Hollywood hicieron un remake llamado “The tourist”. Los protagonistas fueron el Johnny Depp y la Angelina Jolie. Seguro que no es mejor que la francesa original. Recomendable.

EL TREN DEL INFIERNO

La vi ayer y es un peliculón de cojones. Es la historia de dos presos que se fugan de una terrible prisión de Alaska. Después de atravesar la tundra a 30º bajo cero, la pareja consigue subirse a un tren, pero lo que se suponía un viaje a la libertad se trunca cuando, por un incidente casual, el tren se queda sin frenos y descontrolado se dirige hacia una muerte segura…

Andrey Konchalovsky rueda con fuerza y con garra un viejo guión de Akira Kurosawa. Las secuencias del tren son estupendas, apenas se nota cuando son los especialistas y cuando los actores los que se juegan el tipo, bien arrastrándose sobre las vías, bien caminando sobre el helado tren en marcha con el frió viento y la nieve dándoles en la cara. Jon Voight está magnífico como preso veterano con la cara marcada por la vida carcelaria, lleno de cicatrices y aspecto peligroso. Un joven Eric Roberts y una guapa Rebbeca de Mornay le dan bien la replica como el reo novato que lo admira y la trabajadora del ferrocarril que intenta salvar su vida desesperadamente. El final de la cinta, con el “Gloria” de Vivaldi sonando de fondo, es de los que no se olvidan jamás. Recomendable.

EL TREN

Ayer volvi a ver este clasicazo de los 60. Es la historia de un oficial nazi que ante la inminente liberación de París y preveyendo la futura derrota de Alemania, decide saquear el museo del Louvre y llevarse todos sus cuadros a Berlín, para poder así, canjearlos por una amnistia al final de la guerra. Una vez en marcha, el tren comienza a sufrir continuos sabotajes por parte de un pequeño grupo de trabajadores del ferrocarril, la mayoría personas humildes que no ha visto jamás ninguno de los cuadros, pero que consideran que son patrimonio irremplazable de Francia y deben intentar evitar perderlos, aunque les cueste la vida...

John Frankenheimer hace un homenaje sin concesiónes, realista y sucio, a aquellos que lucharon contra la ocupación sin más armas que sus pobres herramientas de trabajo. Burt Lancaster, que encabeza un reparto mayoritariamente europeo, está esplendido como jefe de estación metido en problemas (parece que toda la vida a conducido una locomotora). La secuencia en la que Lancaster desciende deslizandose una escalera de 6 metros sin tocar las escalones es impresionante. La gran Jeanne Moreau tambien tiene un papelito como dueña de un motel. Muy recomendable..

EL HOMBRE DEL TREN

La vi ayer y me gustó mucho. Es una historia de un enfermo profesor cuya aburrida vida cambia al cruzarse un día con un veterano delincuente. Los dos hombres se hacen amigos y bromean con la posibilidad de intercambiarse sus identidades. Pero, esa fantasía se convierte peligrosamente real cuando el viejo profesor lleva demasiado lejos su sueño de ser un tipo de acción y se implica en un robo…

Es uno de esos pequeños thrillers que tan bien se le dan al frances Patrice Leconte (“La chica del puente”, ”Monsieur Hire”). Jean Rochefort y Johnny Hallyday, dos maduros iconos del cine francés, están impecables medio parodiando su imagen típica de señor frágil, el primero, y tipo duro, el segundo. El guión es algo simple, pero muy eficaz, y la puesta en escena está resuelta con ofício y buen gustó. El filme deja buen sabor de boca, y como la mayoría de los trabajos de Leconte, recomendable.

FELIZ NAVIDAD, MR. LAWRENCE

La vi ayer y me gustó mucho. Es la historia de amor y odio entre un prisionero ingles y el duro director de un campo de concentración japonés en la isla de Java durante la II Guerra Mundial. La situación se va volviendo cada vez más violenta, ya que los japoneses tienen un estricto código de honor que desborda a los prisioneros...

Una delirante mezcla entre “Gohatto” y “El puente sobre el río Kwai”. La cinta explora el choque de mentalidades entre la cultura japonesa y la occidental. Para los japoneses caer prisionero del enemigo era un enorme deshonra y, por ello, no entendían porque los ingleses se empeñaban en sobrevivir al inhumano cautiverio sin suicidarse antes. Aunque los protagonistas del filme son los músicos Ryuichi Sakamoto y David Bowie, el que roba todo el protagonismo es un joven Takeshi Kitano, que está genial haciendo de Sargento Hara (un tipo tan brutal, como divertido, capaz de contarte un chiste antes de obligarte a hacerte el harakiri y sacarte fuera las tripas). La fantástica banda sonora es del propio Sakamoto. Recomendable.

VIOLENT COP

La vi ayer y me gustó mucho, va de menos a más. Es la historia de Azuma, un policía japonés que vive con una hermana disminuida psíquica. Un día, investigando la muerte de un camello, Azuma descubre que uno de sus compañeros roba droga del deposito de la comisaría para dárselo a la yakuza y decide tomar cartas en el asunto…

Fue la primera cinta que dirigió Takeshi Kitano y ya anticipa todos los elementos de la genial “Hana Bi”. La peli no tiene muchos tiros, pero hay patadas pa aburrir. Todos se patean en el suelo, unos a otros, incluso se zurran con bates de beisbol. Kitano, que sale joven y delgado, está soberbio. También hay momentos para el macabro “humor amarillo”, como la graciosa escena de la chica tiroteada, la del atropello, o la visita inicial al domicilio del chaval gamberrete. La exuberante banda sonora pone la guinda a todo. Muy recomendable.

BROTHER

Ahora que Takeshi Kitano acaba de regresar al cine de yakuzas con la dura"Outrage", es buen momento para volver a ver esta joyita. Es la historia de un veterano yakuza que huye de Japon cuando un banda rival machaca a su clan. Ya en los Los Angeles, el yakuza busca a su hermano Ken y acaba labrando una curiosa amistad con un pandillero negro y sus colegas. Todos juntos deciden crear un clan al estilo japones en el medio del corazón de California y eso traerá muchas complicaciones...

Kitano adapta su peli de yakuzas de siempre, ambientándola esta vez en suburbios americanos. Las mismas gafas de sol, los mismos trajes elegantes, los mismos estallidos de violencia, las mismas escenas en la playa, la misma música de piano, los mismos fuera de campo... Quizas se eche de menos algo más del humor tan particular que tiene el director, como se mostraba, por ejemplo, en "Sonatine" o "El verano de Kikujiro". Parece que Kitano intenta agradar a su nuevo público americano, cargando las tintas, sobretodo, en las escenas de acción (hay un par de momentos muy gores). La sangre te salpica en todas direcciónes. Como todas las pelis del director nipon, recomendable.

SIN NOMBRE

La vi ayer y me gustó. Es la historia de una emigrante hondureña que cruza México en tren camino de los EEUU. Allí, conoce un pandillero perteneciente a la mara Salvatrucha llamado Casper. Ambos se medio enamoran mientras tratan de evitar a la Migra (la policía de aduanas), a los salteadores de caminos, las venganzas y el hambre...

Es una peli sencilla, pero con una muy buena fotografía y una banda sonora magnífica. El reparto está lleno de actores jóvenes, poco conocidos, pero creíbles. Hay bastantes peleas y tiros, aunque el director evita abusar demasiado del morbillo que despierta el tema de las maras centroamericanas. Lo mejor, los chulos tatuajes que luce el villano Lil´Mago, algunos momentos de suspense bien logrados, y el paisaje infernal y exuberante de la zona (los planos donde se ve la ciudad de Tegucigalpa, rodeada entera de colinas llenas de favelas, es impresionante y muy descriptivo). Recomendable.

PELICULA (Parte 1)... https://www.youtube.com/watch?v=FmzXsfaFXfA

 

LEE MIS LABIOS

La vi hace tiempo, pero me dejo muy buen sabor de boca. Es la historia de una chica sorda (Emmanuelle Devos) que trabaja en una empresa donde sus compañeros la ningunean constantemente. Un día comienza a trabajar, en la misma empresa, un joven con antecedentes criminales y demasiadas deudas por pagar. Ambos protagonistas se conocen y, tras un breve romance, el chico descubrirá la sorprendente habilidad de ella para leer los labios de la gente y espiar las conversaciones ajenas. Juntos, idearán un robo aprovechando esta circunstancia, pero la cosa se complicará...

Es un pequeño thriller francés, tan resulton como sencillo con un joven y convincente Vincente Cassel. Suspense, buenos diálogos, excelente reparto (un regordete Olivier Gourmet, capaz de hacer creíble cualquier personaje) y excelente fotografía. Una película muy cuca. Recomendable.

UN PROFETA

La vi ayer y es un peliculón. Es la historia de Malik, un ratero de 19 años de origen magrebí, medio analfabeto, que cumple condena de seis años de cárcel tras haber agredido con una navaja a un gendarme francés. Entre prisión, el joven novato va espabilando y, poco a poco, tras relacionarse con un grupo de prisioneros corsos, no solo aprenderá a leer y a escribir bien, sino que llegará a hablar en corso, a crear su propia organización ilegal y a ampliar todos sus contactos en el exterior...

El reparto y la ambientación del filme son estupendas, los presos del FLNC son actores corsos de verdad y en la versión original hablan en su idioma todo el rato (al igual que los "barbudos", islamistas radicales que hablan en árabe) logrando así un clima muy realista. Hay varias secuencias memorables, como los continuos ensayos de Malik con la cuchilla de afeitar escondida en la boca, la del ciervo tirado en la carretera, o el impresionante tiroteo dentro del todoterreno. Estuvo nominada al Oscar de Mejor Película Extranjera, pero no ganó. Recomendable.

BUENA VIDA (DELIBERY)

La vi ayer y me gustó mucho. Es la historia de Hernan, un pobre tipo que se enamora de "Pato", una guapa morena a la que invita a vivir a su casa. Pero, un día llegan de visita los padres de ella, y los dias pasan y pasan, y ellos no solo no se van, sino que tras ocupar toda la casa, comienzan a gorronear de manera delirante. Así, Herman no tendrá otra salida que buscar la manera de echarlos de su hogar...

Es una comedia argentina hecha con muy poco dinero, pero, apañada. Aunque centrada en la crisis económica argentina de 2001, el famoso "Corralito". Todavía hoy resulta actual y podría pasarle fácilmente a cualquiera en la arruinada España. La peli empieza como una comedia medio romantica, pero poco a poco se va llenando de mucha mala leche, hasta el punto de acabar casi como un dramón. El reparto es lo mejor de la peli, el genial actor que hace del padre de "Pato", un canalla muy simpático empeñado en montar una churrería en el salón de casa de Hernan. Recomendable. 

MILES DAVIS, ISLA DE WIGHT 1970

El día 29 de Agosto de 1970, Miles Davis se subió al escenario con un grupo de colegas como Gary Bartz (saxo), Chick Corea (piano), Keith Jarrett (organo), Dave Holland (bajo), Jack DeJohnette (batería) y Airto Moreira (percusión), creando una pieza de casi 40 minutos ininterrumpidos que dejó alucinados a los 600.000 hippies que abarrotaban el Festival de la Isla de Wight. Por fortuna, aquel irrepetible concierto se grabó en video. A flipar con su trompeta, su jersey rojo y las caras de los asistentes. "Es magia con precisión..."

https://es.wikipedia.org/wiki/Miles_Davis

Miles Davis jauna (Alton, 1926ko maiatzaren 26a - Santa Monica, 1991ko irailaren 28a) Estatu Batuetako jazz tronpeta-jotzailea eta musikagilea izan zen. 1940tik aurrera eragin handia izan zuen jazz-aren ibilbidean. Jazz modernoaren joera berrien aitzindari izan zen, berak gidatutako taldeekin batera: cool estiloa (1940tik aurrera), modala 1960an, eta jazz-rock delakoa 1970ean. Obra nagusiak: Billie´s bounce (1945), Boplicity (1948) Bag´s groove (1954) eta Miles ahead (1957).

LA ÚLTIMA SEDUCCIÓN

La vi ayer y es cojonuda, buen cine negro de los 90. Es la historia de una inteligente mujer que huye de Nueva York tras robarle 700.000 dólares a su marido. La prota se cambia de nombre y se muda en un tranquilo pueblo cerca de Búfalo, pero un detective contratado por el marido la encuentra y todo se complica...

Un cóctel estupendo lleno de giros sorpresa, traiciones, suspense y algo de sexo. Linda Fiorentino está enorme, fumando todo el rato con cerillas y con elegantes trajes chaqueta. Bill Pulman y un joven Peter Berg también dan la talla. La banda sonora jazz y algunos diálogos son memorables ("Quizás sea mi mentalidad pueblerina, pero yo no asesino a nadie" "Si de verdad me quisieras, lo harias"). Es como "Fuego en el cuerpo", pero sin aquel calor tropical. Recomendable.

PELICULA V. O. INGLES... http://www.youtube.com/watch?v=8GcWfYxbdTY

ANA D, SATELITE 99

Este disco es una joyita pop, desgraciadamente, poco extendida. Un disco cósmico conceptual con el que llego a telonear a los mismísimos Stereolab. Para su debut, Ana D se rodeó de grandes músicos como Javier Corcobado, Ibon Errazkin, o Fran Rudow, teclista de los Manta Ray, y todos juntos grabaron en 1997 las bonitas canciones de disco. La hermosa portada es obra del artista donostiarra Javier Aranburu, el mismo que durante años diseñó todas las portadas de bandas como Le Mans, La Buena Vida o Los Planetas. La cuarta canción "Me quedo contigo" es una  versión, en clave pop, de un hit rumbero de "Los Chunguitos". Recomendable.

1. Une, deux, tres, cuatre..

2. Los amantes
https://www.youtube.com/watch?v=o2ZJmhngefQ

3. Más
https://www.youtube.com/watch?v=8_wEgqqGbq4

4. Me quedó contigo
http://www.youtube.com/watch?v=OFB599WBh9U

5. Selenio 2034
https://www.youtube.com/watch?v=Nvm8l36a-Ak

6. Carnaval
https://www.youtube.com/watch?v=C7xxVrQtZPE&feature=plcp

7. Galaxia
https://www.youtube.com/watch?v=WQYR4eaHAkw

8. Satelite 99
http://www.youtube.com/watch?v=JzZK2SVxwa4

9. Todo comenzó
http://www.youtube.com/watch?v=lJAa5LQJ5Iw

10. Naufragio
http://www.youtube.com/watch?v=MNVT_Hn_ucA

11. Lo mismo que tú
http://www.youtube.com/watch?v=WW1BmciRbRQ

12. Selenio 2035
http://www.youtube.com/watch?v=n6IKd3IIe2g

13. Va el amor
https://www.youtube.com/watch?v=uNQwuI8_F4Y

14. Polonesa

Cover de "La noche inventada" (Family)

AMIGOS ENTRE MIS ENEMIGOS

 

La volví a ver ayer y flipé de nuevo en colores. Es la historia de un tren que transporta oro bolchevique hacia Moscú. Unos tipos planean robarlo, pero cuando lo logran, son asaltados por una banda de renegados pro-zaristas...

Un spaghetti-western sovietico, rodado en Chechenia en 1974. Simplemente increible. La mitad del filme está rodado en un tosco blanco y negro porque las autoridades rusas le racionaban el carrete al director Nikita Mikhalkov y le aprobaron gastar más carrete en color. La cinta alterna escenas acción con momentos típicos de melancolía rusa, los protagonistas tras dispararse entre sí sueñan, hablan y entonan bonitas canciones. La banda sonora es muy hermosa. Recomendable.

LA GENTE HONRADA

 

Lo leí ayer y no está mal, un comic ligero que te atrapa fácilmente. Es la historia de un tipo francés que es despedido de su trabajo justo cuando está celebrando su 53 cumpleaños. Sin empleo y sin pasta, el prota se empieza a deprimirse, bebe y se abandona. Pero un día , su hija le revela que va a ser abuelo y su vida comienza a remontar, se vuelve un emprendedor y conoce a un librero borrachín que recita a Victor Hugo...

Con un guión de Gribat (autor de la estupendas "La prorroga" y "El vuelo del cuervo") y dibujado por un buen colega suyo, el comic mantiene bien el equilbrio entre el drama y la comicidad. Los dibujos son muy bonitos y el uso del color es casi perfecto. La historia de amor con la camarera es un poco forzada, pero, el personaje de Robert, el grueso librero, o la idea del curro de peluquero móvil son un acierto. Recomendable.

JAVIERA MENA, ESQUEMAS JUVENILES

He aquí el primer álbum de la chilena Javiera Mena. Grabado en el año 2006, resulta tan cuco como su segundo disco, el soberbio y bailable "Mena" (2010). Contiene diez canciones de fino tecnopop, a ratos acelerado, otras veces más lento y elegante. La tipa tiene un extraño magnetismo, escribe letras hermosas y sugerentes y sus videoclips ochenteros, como el de "Al siguiente nivel o "Esquemas juveniles", son espléndidos. Mi bola de cristal me dice que con el tercer disco conquistará el mundo y arrasará en la listas europeas. Mena lo tiene todo para ser un hit, imágen y actitud desenfadada, melodias cautivadoras y un olfato pop para decirlo todo sin llegar a ser explicita. Recomendable.

1. Al siguiente nivel
2. Esquemas juveniles
3. Como siempre soñe
http://www.youtube.com/watch?v=iJq-O3gMXsc
4. Sol de invierno
http://www.youtube.com/watch?v=OB9QQfo5d4w
5. Camara lenta
http://www.youtube.com/watch?v=c8XOFn4BmVg
6. Casan (no puedo bloquear lo que quiero dar)
http://www.youtube.com/watch?v=g4foINh0xjc
7. Cuando hablamos
http://www.youtube.com/watch?v=nrgya-QlW1o
8. Esta en tus manos
9. Yo no te pido la luna
10. Perlas
http://www.youtube.com/watch?v=7_2NiOOx-oA

Videoclip

Videoclip

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PAGANDO POR ELLO

Lo leí ayer y es un comic bastante apañado aunque, quizás, yo esperaba algo más. Es la historia de Chester Brown, un dibujante de comics que decide describir con pelos y señales su curiosa afición por ir de putas. Un hábito oscuro que comienza por casualidad, tras un desegaño amoroso, y con el tiempo, poco a poco, se va desdramatizando, llegando a trabar una buena amistad con algunas de las mujeres con las que Chester se acuesta por dinero...

Un comic dibujado en un serio blanco y negro, con pequeñas viñetas que se suceden de manera mecánica, logrando así no provocar, ni escandalizar, sino romper una lanza por la libertad de elección y por la prostitución ejercida de manera voluntaria. Brown se autodescribe a si mismo y trata de ser honestamente brutal con el lector, no se corta a la hora de dibujar sus coitos, con sus buenos y malos momentos, pero mantiene siempre una gan corrección formal. De hecho, el autor mantiene en el anonimato visual a todas las putas con las que se relaciona colocando los bocadillos de los diálogos sobre sus cabezas. Curioso.

GHOST DOG

La vi ayer y es un peliculón, un remake afro de "El silencio de un hombre". Es la historia de un misterioso asesino a sueldo que vive en barrio de Nueva York y que acostumbra a escuchar musica hip hop, críar palomas mensajeras en una azotea y canalizar su existencia mediante el estricto código de honor de los samurais japoneses, el Bushido. Un día, tras un trabajo fallido para la mafia italiana, el protagonista deberá decidirse entre huir o sacrificarse por su amo, como manda el código...

Delirante y arrebatadora cinta de Jim Jarmush que logra que Forest Whitaker toque el cielo reviviendo el silencio sepulcral de Alain Delon. Si en la peli original de Melville toda la acción trascurría en clubs de jazz de París, aquí todo muta gracias a la soberbia banda sonora de RZA, miembro de los raperos Wu Tan Clan. Whitaker no viste aquí gabardinas, ni elegantes sombreros, sino oscuras sudaderas con capucha, y escenas como la del disparo a traves de la ventana, o cuando practica artes marciales, son fascinantes. Muy recomendable.

PELICULA V.O. INGLES.. http://www.youtube.com/watch?v=Co5StJcYqwA

DOS EN LA CARRETERA

La volví a ver ayer y es una joya. Es la historia de un matrimonio inglés que durante un vuelo a Francia hace balance de su agitada vida, desde el día en que se conocieron, hasta la actualidad. Así, ambos rememoran su primer viaje por Francia siendo jóvenes estudiantes, el primer viaje de novios, la primera crisis matrimonial, sus primeras infidelidades...

Contada a traves de largos flahbacks, esta cinta de Stanley Donen es un prodigio de ritmo, de puesta en escena, de montaje, de guión y de todo. La banda sonora de Henry Mancini es inolvidable y Audrey Hepburn y Albert Finney están perfectos. Pese a ser una comedia romántica, la peli no evita tratar la enorme amargura y el cinismo que, a menudo, ahoga la vida en pareja ("¿Quienes pasan el tiempo juntos sin tener nada que decirse? Es fácil, los matrimonios"). Escenas como las del hotel, con las naranjas rodando por las escalera y la mosquitera sin abrir, la fugaz aparición de Jacqueline Bisset, o el viaje con la niña repelente de los amigos, hacen que "Dos en la carretera" merezca ser vista mil veces. Obra maestra.